梦为努力浇了水（第4页）
而此刻的江明约，正独自在家中客厅的地毯上，摊开着《堇年》的剧本。灯光温暖地洒在纸页上，她已将那个女配角“苏玥”的戏份反复研读了无数遍。不仅仅是用彩色笔标注，她甚至开始为每场戏写表演笔记：
“第三场，操场边。苏玥看到程芷望着堇离开的方向。此处台词只有一句‘他走啦？’，但眼神要传递三层：一是对朋友的关切，二是对程芷心事的察觉，三是自己内心深处某种类似的怅然。呼吸节奏可以比平常慢半拍，说完后有一个短暂的垂眸。”
“第十七场，天台上。苏玥告诉程芷自己要转学。这是人物弧光的转折点。表面平静，甚至带着笑，但手指无意识地抠着书包带子。说到‘以后没人陪你吃午饭了’时，声音可以轻一点，尾音微微发颤，但立刻用更明亮的语调接下一句‘不过我可以给你写信！’。要演出强撑的坚强。”
她写得很细，细到每一个微表情的持续时间，每一次气息转换的节点。这是她进入角色的方式——用理性的分析构建情感的通道。她向来如此，无论角色大小，交给她的工作，她必全力以赴，像对待一份需要精心完成的答卷。灯光下，她的侧影沉静而专注，只有笔尖划过纸面的沙沙声。
手机响起时，她正琢磨着一场夜戏的光线对情绪的影响。是经纪人略显激动的声音，告诉她女主角的位置，又回来了，导演刚刚亲自确认。
江明约握着手机，怔了许久。听筒里经纪人还在说着什么“机会难得”、“一定要把握住”，那些声音却仿佛隔了一层水，模糊不清。惊喜是有的，像一小簇火苗在心底倏地点燃，但很快，一种更复杂、更沉静的情绪如潮水般蔓延开来，将那簇火苗温柔地包裹、浸润。
失而复得固然好，但这番毫无征兆的反复，背后定然发生了什么。导演的态度转变绝不会无缘无故。她想起那天会议室里导演圆滑的笑容和不容置疑的语气，那不是一个会轻易改变决定的人。
是谁在为她说话？谁有这么大的能量，能让一个已经做出决定、并且显然更属意他人的导演，在一天之内改变主意？经纪人说导演电话里语气客气得甚至有些过分，这更不寻常。
她放下手机，目光重新落回摊开的剧本上。那些她刚刚还在精心揣摩的、属于“苏玥”的注解，此刻依然静静地躺在纸页边缘。她伸出手，指尖轻轻抚过那些字迹。然后，她翻到了剧本最前面，属于“程芷”的第一场戏。
窗外的夜色已经完全浓了，城市的灯火在玻璃上投下斑驳的光影。她想起那个递到自己手中、又差点失去的“程芷”，想起《堇年》字里行间那令人心悸的熟悉感——校门口早餐铺蒸腾的热气，课间教室里飞扬的粉笔灰，还有那颗在夏天顽强发芽的种子……一个模糊的念头，像水底的暗影，悄然浮上心头，带着某种她不敢深究的微光。
难道……真的会有什么联系吗？
她摇了摇头，将那念头暂且压下。无论如何，机会回来了。她合上写满注解的“苏玥”部分，将剧本翻到“程芷”的第一页。新的工作需要开始了。她拿起笔，在空白处写下第一个字，笔迹平稳而坚定。
夜色渐深，窗内的灯光却依然亮着。这一次，她要走向的是故事的正中央。
确定出演女主角后，江明约的工作量骤然增加。定妆照拍摄、剧本围读安排、表演课加训……日程表排得密不透风。她推掉了所有不必要的社交，每天的生活轨迹简化到极致：家、公司训练室、偶尔的外景勘察地。表演老师是导演特意请来的，一位业内以严厉著称的老戏骨。第一堂课，老师让她演程芷得知堇的秘密后，在天台上的那场戏。没有对手演员，只有一把椅子象征堇的存在。
“给你三分钟准备。”老师坐在监视器后，声音没有波澜。
明约闭上眼睛。她想起书里的描写：冬天的风很大，吹得生锈的铁门吱呀作响。堇站在天台边缘，背后是城市遥远的灯火，声音被风吹得断断续续……然后程芷走了过去，很慢，但很稳。
三分钟后，她睁开眼。没有风，没有铁门，只有训练室惨白的灯光。但她走过去，在椅子前停下，抬起手，悬在半空，停了很久。她没有说话，只是那样站着，眼神从最初的震动，渐渐沉淀为一种深沉的、几乎疼痛的温柔。仿佛真的在感受对方皮肤上残留的颤抖。
表演结束，训练室里安静了几秒。老师从监视器后抬起头，看了她一眼，点了点头：“情绪是对的。但肢体太紧了，程芷那个时候不是紧张，是确定。再来一遍，把肩膀放松。”
就这样一遍又一遍。一个眼神的角度，一句台词的轻重，一次转身的速度。她像打磨一件精密仪器般打磨着自己的表演。有时回到家已是深夜，累得连说话的力气都没有，宋青帮她卸妆时，她靠在沙发上就能睡着。
但她从未抱怨过一句。这是她等待已久的机会，是她真正想诠释的角色。每一次精疲力尽后的突破，每一次得到老师一个简短“可以”的认可，都让那份疲惫变得值得。
十一月初，剧本围读会第一天。地点安排在制片公司的大会议室。
江明约提前半小时到达。她穿着简单的米白色针织衫和牛仔裤，头发扎成低马尾，脸上干干净净，只涂了层润唇膏，提一点气色。这是她刻意选择的状态——程芷在故事开始时，就是一个清澈寻常、不事雕琢的女高中生。
会议室里已经来了几个人。导演和制片人在长桌一端低声交谈，编剧佟鹤坐在他们旁边，正低头看着手机。几位先到的配角演员也各自落座，气氛安静中带着些许正式场合特有的拘谨。明约礼貌地一一颔首招呼，目光扫过佟鹤时，对方抬头对她温和地笑了笑。明约回以微笑，走到贴有自己名字的位置坐下——在长桌中间，左边是导演，右边还空着，名牌上写着“谭迅扬”三个字。
她拿出自己准备好的剧本，厚厚的册子因反复翻阅，边缘已经微微卷起磨损。里面贴满了五颜六色的索引贴，空白处是她用不同颜色笔写下的娟秀字迹，记录着对人物动机、情绪层次乃至场景氛围的理解。她低头，指尖无意识地摩挲着有些毛糙的纸页，做着最后的心神沉淀。
陆陆续续又有演员进来。门被再次推开时，进来的是谭迅扬。他今天打扮得相对低调，黑色卫衣配深色休闲裤，但周身依旧散发着那种养尊处优的、无需刻意彰显的明亮气场。他先笑着和导演、制片人打了招呼，目光在会议室里扫了一圈，掠过佟鹤，又在几位演员脸上停顿，最后落在江明约身上时，明显地停顿了一下，随即露出一个礼貌而略带探究的笑容。
“江老师，久仰。”他在她身边的位置落座，语气自然熟稔。
“谭老师，您好。”明约抬起头，回以同样礼貌且尺度得体的微笑，心中却几不可察地顿了一下。眼前的人和剧本里那个沉静神秘、带着非人感的“堇”，气质相去甚远。但她迅速收敛了那丝讶异，无论对手演员是谁，专业和投入才是第一位的。
她的目光不经意间掠过会议室后方靠墙的座位，那里稀疏地坐着几位工作人员和……一个有些奇怪的人。那人戴着口罩和鸭舌帽，架着一副黑框眼镜，几乎遮住了大半张脸，穿着宽松的深色外套，安静地坐在角落阴影里，像个不起眼的背景板。明约没太在意，收回了视线。
谭迅扬坐下后，目光也在后排扫了一圈，似乎在找什么人，起初有些疑惑，直到视线落在那全副武装的身影上，定格几秒，才像是终于辨认出来，唇角勾起一个了然的笑，隔空朝那个方向极快地、带着点戏谑地挑了下眉。
人到齐，围读正式开始。
从第一场戏开始。起初是一些铺垫性的群戏，氛围轻松。随着进程深入，逐渐进入到程芷与堇的关键对手戏，以及程芷个人成长的几个重要节点。江明约的表现沉稳而精准，台词流畅，情绪传递细腻，显然做足了功课。遇到对某句台词潜台词或某个情节转折有疑问时，她会自然地转向编剧佟鹤的方向。
“佟老师，这里程芷听到堇说‘我和你们不一样’之后，她沉默的那几秒，剧本提示是‘复杂的注视’。除了对未知的恐惧和隐约的猜测，您觉得她心里有没有一丝……连自己都没意识到的、被特别对待的悸动？还是纯粹的不安？”明约的问题很具体，直指人物幽微的心理瞬间。
佟鹤闻言，先是下意识地朝后排某个角落瞥了一眼，随即扶了扶眼镜，清了清嗓子，回答道：“问得很好。这里的沉默确实是多层次的。恐惧和不安是表层，也是她理智的第一反应。但程芷对堇，从一开始就有一种莫名的、超越常理的信任和亲近感。所以，在那恐惧之下，确实存在一丝极为隐蔽的、几乎被理性压制的悸动——类似于‘果然，他是特别的’，而这种‘特别’隐隐指向了她自己。这份潜意识里的波动，为后面情感的深化埋了伏笔。”
她的回答条理清晰，理解深入，甚至补充了一些剧本文字未曾直接点明的心理逻辑。这得益于过去一个月里，林阔给她进行的密集“补课”。几乎每个夜晚，她们都在佟鹤的出租屋里，林阔对着打印出来的剧本，一页页、一句句地剖析人物，梳理情感脉络，将那些她创作时融入骨血的理解，掰开揉碎讲给佟鹤听。
佟鹤曾问林阔：“你为什么不愿意直接坐到前面去？这些明明都是你的心血，你的理解。明约如果知道是你……”林阔总是摇头，眼神里有种固执的黯然：“就这样吧，这样就好。”佟鹤理解她那份近乡情怯的复杂心绪，也不再多劝，只是尽力消化那些知识，好在关键时刻能替林阔，也替她们共同的故事，给出准确的解答。