第123章 新的比赛（第2页）

“从全国青少年钢琴比赛开始，你的身份就已经变了。”

他的语气仍旧平静，但句子之间带着一种不可逆的肯定。

“那场比赛让你第一次被推到公众面前。无论你自己怎么想，在外面的人看来，你已经不是一个学生，而是一个拥有舞台记录的演奏者。媒体、学院、甚至其他老师都会用另一种标准去看你。”

“这种转变是从那一刻开始的。拿到冠军之后，你就彻底离开了附中学生这个范畴。”

他语气略顿，手指轻轻叩着桌面。

“现在，你站在另一个起点:职业线的门口。”

江临舟微微抬头。唐屿的神情没有任何夸饰，只有一种极度清醒的冷静。

“你已经半只脚踏进去了，”

他接着说，

“进入国际赛事的那一刻起，你就和真正的职业音乐家处在同一个体系下。观众、主办方、经纪公司不会再把你当作学生，他们只看结果。舞台就是唯一的衡量。”

他语气低下来，像是在做一次必要的心理建设。

“但也别让自己太紧。”

唐屿的语气忽然放缓，像是在结束一段训诫后，给出必要的缓冲。

“我知道你的状态，目标太明确的时候，人就容易陷进去。你是那种一旦锁定方向，就会把自己逼到极限的人。”

他停顿了几秒，语气更轻:“可音乐不是这么来的。技巧可以靠压榨，理解不行。要想长久，你得学会给自己留一点空白。”

江临舟微微抬眼。唐屿的表情仍然平静，只是目光更近了一些。

“这段时间不要急着练，我也只是告诉你有这个事情”

唐屿说，

“时间还够，哪怕暂时不碰琴，也没关系。你得先学会了解作曲家，而不是只看谱子，是看他怎么活过来的。”

他把那份资料推近一些，手指轻轻点在上面的名字。

“李斯特是浪漫派的中心人物，可他一生都在和浪漫对抗。他年轻时像明星，全欧洲的贵族都追着看他的演出。他在巴黎、维也纳掀起狂潮，写的信，写的诗、弹的曲，全是为了让人相信、:

音乐可以是神迹。”

他抬眼看向江临舟:“可等他老了，退到修道院里，他写的东西全变了。那些作品几乎没人能一眼听懂，《灰色的云》《葬礼》。

都在写衰老、写孤独、写人如何从光里走向暗。”

唐屿的声音很平，但每句话都像在剖层。

“你去看他的生平，三十岁以前，他是世界上最炽热的人;五十岁以后，他是最冷的。中间隔着的是失望，是看尽掌声以后的空。你要弹他，不是去模仿炫技，而是要知道，他在那个年代，经历的是什么。

他轻轻敲着那支笔。

“欧洲那个时候正经历变革，拿破仑倒台，民族浪潮、信仰分裂、音乐院体制刚刚成形。他写的每个主题都带着那个时代的伤口。

所以别只看那些跑动、琶音、震音，它们不是装饰，从某种程度上是一种时代的呐喊。”

他稍稍停顿，语气缓下来。

“你听得越多，看得越多，才会知道怎么弹。要不然，你永远只能复制别人手上的李斯特。”

他靠在椅背上，补了一句:“接下来几周我会安排几次课，我们不谈技巧，专讲作品，他的年代，他的心态，他每个时期的风格转折。等这些清楚了，再谈怎么弹。”

他看着江临舟，声音更轻了一些:“别急着练。音乐是人的反应，不是机器的反射。

先学会理解他，再决定你要不要替他说话。”