第577章 精准判断（第1页）
如果是徐达前两年，徐达也许还可能会把爷爷的事迹套在自己身上，享受这份来自祖辈的尊重。但经历的事情一多，徐达早就看透了很多事情。真正的尊重永远要靠自己的能力去争取，否则只会被人当猴子一样戏耍。当然了，在得知爷爷如此厉害之后，徐达也是发自内心地感到喜悦以及敬重，但这不影响徐达继续按照自己的方式走下去。祖辈的荣耀值得去守护，但绝对不应该去消耗。徐达第四期的选曲是一首1993年风靡大陆的歌曲——《梦里水乡》。这首歌是当时的流行音乐中不多具有江南民族旋律的歌曲。歌名中的‘水乡’一词本来就是有着美感，而‘梦里水乡’的歌曲名称更是为该曲增添了几分朦胧的意境。但这还不是徐达觉得这首歌最美的地方，这首歌的歌词那才叫一绝。[让挥动的手在薄雾中飘荡不要惊醒杨柳岸那些缠绵的往事化作一缕轻烟已消失在远方]‘杨柳岸’在华夏的诗词中是颇有情趣的地方，并因柳丝即‘情丝’而蕴含着思念之意。与此同时，[谁也载不走那扇古老的窗]这句歌词突出一种历史的厚重感，并表达一种悠远的历史情怀。整首歌词意向连绵不绝，光是读着就能在脑海中呈现出一幅风姿绰约的江南水乡美景。跟华夏的正经的江南比起，首尔那江南区简直就是在侮辱‘江南’这个词汇本身具有的美感。徐达给这首歌在‘中国风’的基础上又重新编了很多歌版本，有‘中国风r&b+funk’，也有‘中国风r&b+朋克’，但最终还是选择了‘中国风+r&b’这一个版本。对徐达来说，这首歌的难度其实比前面三首都大。这里不是技术与机能上的难度，而是这种歌词所蕴含的意境需要用华夏自有的‘克制’去演绎。‘放纵’很简单，而‘克制’才是最难的。尤其是对于徐达这种r&b老油条，演唱时设计得不够细致，就会变成‘江南油乡’，直接糊观众一脸油，然后让他们恶心个大半年。但如果把技术运用得当，r&b曲风中采降三、降五、降七音?的布鲁斯音阶，结合福音音乐的复杂和弦进行而产生的忧郁抒情性与流行流畅感?将会彻底激发出这首歌的氛围感。想要表演好这首歌的故事，除了氛围感的营造，因为无法用大量的强弱声线去展现情绪的振动，所以还需要构建出十分明显的叙事线。徐达为了这一点，除了在演唱上进行了细致的设计，也在妆发上取了点巧，他准备了一缕长衫，就是民国时期鲁迅穿的那种。他为这首歌所描绘的故事，就是在那个动乱年代江南水乡的离愁与缅怀。第四期开场的是张杰，他表演的曲目是《betteran》。徐达坐在待机室里又忍不住开始跟‘音乐合伙人’吴昕点评了起来。吴昕刚跟徐达合作很怕他胡说八道，但看完第一期后她就醒悟了。徐达看似口无遮拦什么都敢说，实际上却分寸感十足。如果他对一个人的演唱不满意，他绝对不会说出来，甚至连表情都看不出任何不妥。而徐达开口点评的人，肯定有他认可的独到之处。又因为徐达点评专业性很强，哪怕是有批评的内容，也会给出非常理性的理由。“他的演唱技术很强，但是太有压力了，很多地方控制得不够好。还有我发现国内很多歌手把握到这些英文歌的真正内核。就以这首《betteran》来说吧，它的内核是非常励志的，核心词汇是[loveisallaroud]，但张杰似乎吧焦点放在了[betteran]。昕姐，我对他了解不多，但我怎么觉得他总想着证明自己啊？”徐达半是点评半是询问，然而徐达却误打误撞问对人了。张杰的老婆是谢娜，而谢娜跟吴昕都是‘开心家族’的一员。对于张杰这个姐夫，吴昕算是了解得比较全面的，但正是因为足够了解，她反而在听完徐达的询问后有些发毛。在吴昕的认知里，张杰是一个非常内耗的人，时时刻刻都在给自己压力，也总是在想着怎么证明自己。吴昕知道徐达说自己不了解张杰，那就是真的没有了解过。然后他仅凭演唱时候的状态就把张杰的大致轮廓描绘得差不多了，这怎么能让吴昕心里不发毛。吴昕没有直接回答徐达的问题，而是反问道：“徐达，是不是所有人在你面前唱歌，都会被你看穿啊？！”其实这个反问就已经是在肯定徐达刚才的一切了，不过徐达十分谦虚的回应道：“怎么可能，像谭阿姨和sandy姐她们两个的演唱，我就什么都看不出来。而其他人我也就是能听个大概，而且人是非常复杂的生物，真正来说是不可能被看穿的。”小主，这个章节后面还有哦，，后面更精彩！谭晶是技术的集大成者，谭晶表演时跟徐达一样，会根据歌曲需要什么情绪就提供什么情绪，甚至徐达还会时不时露出破绽，但谭晶绝对不可能。林忆莲则是在表演中每一种情感看起来都是真实的，这种徐达更加看不透，因为一种情绪都很有可能是她真正经历过的。“那你还是好可怕，我以后绝对不会在你面前唱歌的！”“拉倒吧你！别人最多是五音不全，昕姐你是只有一个音，一个调！我听完只会认为你是刚上幼儿园的小朋友！”啪！吴昕一巴掌直接拍在徐达厚实的胳膊上！紧接着就猛猛甩手埋怨道：“你怎么跟犀牛一样啊！我手头拍红了你一点反应都没有！”然而徐达的脑回路也与众不同，他惊讶的问道：“昕姐你拍过犀牛？黑犀牛还是白犀牛？国内哪家动物园可以拍？我可以去么？还有你拍的时候不怕犀牛发脾气一角顶死么？”吴昕看着徐达一脸诚挚的模样，以及他态度诚恳的五连问，一个都不想回答这只傻犀牛，扭过头去猛揉自己的手。第二个出场的是袁娅维，因为曲子是自己编的，连表演服也是自己带来的妆造团队再次帮她选定，徐达就没有那么不要脸还对编曲什么的表扬一顿。“tia姐这场比前三场都放松很多，而且观众好像对灵魂乐接受度比我想象中的还高呢。”虽然吴昕还在气恼徐达，但这会儿如果不接徐达的话好像也太小气了，于是也问出了自己对于音乐类型的疑惑。“这灵魂乐和r&b听起来好像啊，到底是怎么区别的？”“当然像啊，灵魂乐本来就是在r&b基础上发展而来，不过是最原始版本的r&b，连美国那边都很少有人玩原始版的r&b了，现在你们听到的是融入了电子以及嘻哈元素的现代r&b。灵魂乐也已经改变了很多，现在我们更多称他们为新灵魂乐。”他们俩的主要区别是就是r&b更强调?节奏律动，旋律性也强，而灵魂乐则强调?人声情感?与?福音根基?，旋律更抒情，配器也相对简约。然后是演唱上，现代r&b技巧性更强，注重流行化演唱与装饰音。新灵魂乐主要用到即兴转音、真假声转换?两种技巧，重点在于人声的感染力与张力。”对于音乐，尤其是这种类型的音乐，徐达真的就是信手拈来，完全不用怎么思考就给出了非常专业的对比。吴昕听得一愣一愣的，好像是听懂了，但又感觉自己依旧什么都不知道。徐达看着吴昕傻乎乎的样子，忍不住调侃道：“你还没告诉我你在哪里拍的犀牛呢！”“滚！”第三个出场的是迪玛希，他选的歌曲是《秋意浓》。虽然这首歌的原曲是源自于玉置浩二，但徐达还是更：（）b站助我做顶流