第387章 投资动漫（第1页）

与三井康骏在银座沙龙的一面之缘，像一颗投入平静水面的石子，在东京顶级圈层荡开几不可察的涟漪。很快，陈怀锦就收到了三井方面一个看似随意、实则颇具分量的邀请——周末，三井康骏私人名义，邀请他和苏晓雨前往位于东京都三鹰市的吉卜力美术馆参观，并有幸能与吉卜力工作室的灵魂人物、动画大师宫崎骏先生，进行一个短暂的、非正式的茶叙。接到邀请时，苏晓雨几乎不敢相信自己的耳朵。宫崎骏，那个创造出《千与千寻》、《龙猫》、《天空之城》等无数经典，将日本动画艺术推向世界巅峰，也深深影响了她这一代无数人童年与梦想的巨匠，竟然能有机会见面？这简直是做梦都不敢想的事情。陈怀锦虽然同样感到惊喜，但心中更多了一份了然。这绝非一次普通的粉丝见面会。三井家与吉卜力工作室以及其母公司德间书店有着千丝万缕的投资与合作关系，由三井康骏出面安排这样一次会面，既显示了他的能量和诚意，也是一种不动声色的实力展示，更是对陈怀锦在银座沙龙表现出的“文化底蕴”的一种后续回应和深入考察。对方想看看，这个能谈论战国史和茶道的中国年轻人，在更广阔的创意产业领域，究竟有何见解。吉卜力美术馆本身就像一个童话般的所在，红砖绿瓦，爬满藤蔓，细节处充满奇思妙想。但陈怀锦和苏晓雨无暇细看，在专人引导下，他们穿过不对外开放的区域，来到一间被绿植环绕、采光极好的休息室。阳光透过巨大的落地窗洒进来，室内摆满了手稿、模型、书籍和各种奇奇怪怪的小玩意儿，显得有些凌乱，却又充满勃勃生机。宫崎骏先生就坐在靠窗的一张旧沙发里，穿着他标志性的围裙，头发花白，戴着一副黑框眼镜，正低头在一叠画稿上修改着什么。听到动静，他抬起头，目光温和而锐利，在陈怀锦和苏晓雨脸上扫过，然后对引路的助理点了点头。“宫崎先生，打扰了。这两位是三井先生介绍的朋友，来自中国的陈怀锦先生和苏晓雨小姐。”助理恭敬地介绍。“你们好，坐吧。”宫崎骏放下笔，声音有些沙哑，但语气平和，没什么架子，仿佛只是接待两位普通的访客。他示意他们在对面的沙发坐下，助理悄无声息地退出去，并带上了门。“听康骏说，你们在做一些很有意思的事情，把古老的文化用新的方式表现出来？”宫崎骏开门见山，没有多余的寒暄，目光在苏晓雨脸上多停留了一瞬，似乎对她沉静的气质有些好感。陈怀锦用日语回答，态度恭敬而不失大方：“是的，宫崎先生。我们尝试用当代的视角和技术，去重新发现和表达东方美学。很荣幸能有机会见到您，您的作品对我，尤其是对晓雨，影响非常深远。”苏晓雨也轻声用日语补充：“是的，宫崎先生。您的动画里对自然、童年、和平的思考，以及那些充满想象力的画面，一直是我创作的灵感源泉。”宫崎骏不置可否地“嗯”了一声，拿起旁边的茶杯喝了一口，然后问道：“你们对日本现在的动画产业怎么看？除了吉卜力，还有什么印象？”这个问题有些出乎意料，但陈怀锦迅速反应过来，这或许才是今天会面的重点之一。他略一沉吟，谨慎地回答：“日本动画产业有着世界上最成熟的制作体系和深厚的创作土壤，类型极其丰富。吉卜力是艺术和深度的巅峰。但除此之外，我也注意到，有很多中小型的工作室，拥有惊人的创意和独特的风格，但在商业运作、资源获取，尤其是面对全球市场时，会遇到很多挑战。而且，近年来，全球流媒体平台兴起，对传统制作和发行模式冲击很大，观众的审美也在快速变化。”宫崎骏静静地听着，手指在沙发扶手上轻轻敲击。“挑战……确实很多。大公司越来越保守，只愿意投资稳妥的、已经被验证过的套路。年轻人有想法，但往往找不到支持，或者被迫妥协。做动画，是个很苦、很慢、很花钱的事情。”他顿了顿，看向陈怀锦，“你们公司，有投资动画的打算吗？还是只对‘艺术’感兴趣？”这个问题直指核心。陈怀锦意识到，这或许不仅是闲聊，更可能是某种试探，或者，是宫崎骏本人对产业现状的某种忧虑和期待。“我们有兴趣，而且已经开始关注。”陈怀锦决定坦诚以告，“我们认为，动画是文化传播和艺术表达的绝佳媒介，尤其适合讲述那些充满想象力的、具有普世价值的故事。我们投资的方向，可能更倾向于那些有鲜明艺术风格、有文化内核、并且有潜力进行全球叙述的工作室或项目。我们带来的不仅仅是资金，还有我们在数字化叙事、ip运营和跨文化传播方面的经验和资源。”“文化内核……全球叙述……”宫崎骏重复着这两个词，若有所思。这时，他放在旁边的一叠画稿被窗外吹来的风掀起一角，露出一些铅笔勾勒的、充满灵动感的角色草图，似乎是一个关于森林精灵的故事。小主，这个章节后面还有哦，，后面更精彩！苏晓雨的目光被那些草图吸引，忍不住轻声赞叹：“这些线条……好有生命力。”宫崎骏看了她一眼，忽然问道：“苏小姐是设计师？你觉得，动画角色设计，最重要的是什么？”苏晓雨没想到会被直接提问，微微一愣，随即认真地思考起来，用她逐渐熟练的日语回答：“我觉得……是‘灵魂’。不仅仅是外形好看，更要让观众能感受到角色的情绪、性格，甚至命运。线条、色彩、动态，都要为塑造这个‘灵魂’服务。就像宫崎先生您笔下的角色，每一个都那么真实，仿佛就在我们身边。”这个回答显然说到了宫崎骏的心坎里，他脸上露出了一丝极淡的、几乎看不见的笑容。“‘灵魂’……说得好。可惜，现在很多人只关心‘人设’够不够‘萌’，够不够‘帅’，能不能卖周边。”他轻轻叹了口气，看向陈怀锦，“如果你真想投资动画，我可以让我的助理给你介绍一家工作室。规模不大，在业界也没什么名气，但里面的几个年轻人，有点我当年刚入行时的影子。他们有个本子，构思了几年，关于一个少年和一只会在梦境中旅行的狐狸的故事，画风很特别，故事……也有点意思。就是拉不到投资，大公司觉得太‘文艺’，不够商业。”这简直是天上掉下来的机会！能被宫崎骏记住并认可“有点影子”的工作室，其潜力可想而知。而且，由宫崎骏亲自引荐，这本身就是一个巨大的背书。“非常感谢您的信任！”陈怀锦立刻郑重道谢，“我们非常愿意接触了解一下。不知道这家工作室叫什么名字？”“叫‘星之声’（starvoice），”宫崎骏说着，从旁边凌乱的书堆里翻出一张皱巴巴的名片，递给陈怀锦，“这是他们代表，小林翔太的联系方式。就说是我让你们去的。不过，”他话锋一转，目光变得锐利，“我介绍你们认识，不代表我担保什么。能不能合作，怎么合作，你们自己谈。但我希望，如果你们真的投资，不要用那些急功近利的东西去污染他们。让他们有时间，有空间，去做真正想做的作品。”“请您放心，”陈怀锦双手接过名片，如同接过一份沉甸甸的信任，“我们投资，是希望与创作者一起，做出能经得起时间考验的作品，而不是快速变现的商品。我们会尊重创作者的独立性，并提供他们需要的支持。”茶叙时间不长，大约半小时。但每一分钟都信息量巨大。离开吉卜力美术馆时，苏晓雨还沉浸在见到偶像的激动和与大师对话的震撼中。而陈怀锦则已开始飞速思考“星之声”工作室的潜在价值。按照宫崎骏助理提供的地址，他们第二天就拜访了位于东京郊区一栋老旧公寓楼里的“星之声”工作室。工作室比想象的还要小，只有三四个成员，都是二十多岁的年轻人，负责人小林翔太是个戴着厚厚眼镜、不善言辞但一聊起动画眼睛就发亮的男生。他们的工作环境简陋，但墙上贴满了分镜稿和设定图，充满热忱。小林团队对他们的到来既惊讶又忐忑。但当陈怀锦提及宫崎骏，并展示了“锦时”过往的项目案例，尤其是故宫数字项目和新加坡“星汇坊”的文化理念后，小林等人眼中的戒备逐渐被兴奋取代。他们拿出了那个准备了多年的企划案——一个以中国唐代志怪小说《酉阳杂俎》为灵感蓝本，融合了东方神话元素和瑰丽想象，讲述少年方术师与异界生灵冒险的动画电影企划《山海行》。陈怀锦和苏晓雨看了初步的概念图、部分动态分镜和一段不到一分钟的测试片段。画风独特，色彩运用大胆而富有诗意，叙事节奏舒缓却暗藏张力，虽然完成度还很低，但那股扑面而来的灵气和独特的东方美学气质，令人过目难忘。苏晓雨尤其被其中几个源自《山海经》的异兽设计所吸引，觉得充满了重新演绎的空间。经过几轮深入的交流和实地考察（包括去他们合作的小型制作公司了解实际制作能力），陈怀锦做出了决定。他提出投资一百万美元，占“星之声”工作室40的股权，并成立一家专门的合资公司来运作《山海行》项目。投资条件包括：项目核心创意团队（小林等人）必须保有对艺术方向的绝对主导权；“锦时”将派遣制片人参与项目管理，主要提供资金、商务、法务支持，并利用自身资源协助海外发行和ip衍生开发；同时，苏晓雨将作为特邀艺术顾问，参与主要角色的概念原画设计和整体视觉风格把控，这既是支持，也是让她深入了解日本动画工业流程的绝佳机会。这个条件，既给了工作室急需的资金和更大的自主权，又注入了“锦时”擅长的项目管理和商业化运作经验，还巧妙地与苏晓雨的设计专长结合。小林团队几乎没有太多犹豫，就接受了这个堪称“雪中送炭”的合作方案。协议签署后，陈怀锦做的第一件事，就是通过三井康骏的关系，为“星之声”引荐了一位有丰富动画制片经验、刚从一家大公司退休的资深制片人，来协助小林进行更规范的项目管理和进度控制。同时，他也开始着手为《山海行》项目寻找顶级的日本本土动画制作公司进行外包合作，并启动初步的海外发行洽谈。，！苏晓雨则迅速进入了“学生”状态，她几乎泡在了“星之声”工作室，与年轻的动画师们一起讨论角色设定、色彩脚本，学习日本动画工业中那种极端精细化、流程化的项目管理方式——从每一秒需要多少张原画，到每一处阴影的色彩编号，到每一个环节的交付时间和质检标准，都有严苛到极致的规定。这种对细节的执着和系统性的工作方法，让她深受震撼，也让她反思“锦时”在国内相对粗放一些的创作流程。“日本人的精细，真是刻在骨子里的。”一次晚餐时，苏晓雨对陈怀锦感慨，“跟他们一比，我们以前做项目，好多地方简直是在凭感觉‘蒙’。”“这也是我们来日本要学的东西之一。”陈怀锦点头，“创意可以天马行空，但落地必须步步为营。尤其当我们想做的，是能流传下去的作品，而不是快消品的时候，这种精细和耐心，就更加重要。”投资“星之声”，对陈怀锦而言，不仅仅是一笔财务投资，更是一次战略布局。它标志着“锦时”的业务版图，从静态的空间设计、珠宝，扩展到了动态的、拥有更长生命周期和更广泛影响力的内容ip领域。通过与日本顶级动画工业体系的深度接触和学习，不仅能提升“锦时”自身项目的制作水准，更能为未来开发真正具有国际影响力的中国故事，积累宝贵的经验和人才。宫崎骏的一次引荐，陈怀锦的果断决策，苏晓雨的沉浸学习，共同为“锦时”在日本的进阶之路，打开了一扇通往更广阔、也更深邃领域的大门。动画，这个充满梦想与艰辛的行业，将成为他们下一段旅程中，重要的试炼场与灵感泉。：（）重生：我的财富不止一个亿