你方唱罢我登场（第1页）

章节目录保存书签

你方唱罢我登场

隋唐的宫廷伎乐十分繁盛，无论在内容还是形式上，都有百花竞放的势头。这一时期的重要音乐形式，包括七、九、十部乐，坐、立部伎，法曲，大曲，优戏等。

燕乐

七、九、十部乐，可以分为隋代的七部乐、九部乐，以及唐代的九部乐、十部乐两个部分。

七部乐在隋朝初期就已经形成。据《隋书·音乐志》记载：“始，开皇初定令，置七部乐：一曰国伎，二曰清商伎，三曰高丽伎，四曰天竺伎，五曰安国伎，六曰龟兹伎，七曰文康伎。”隋文帝非常重视音乐，开皇初年，他便设立了文中提到的七部乐。

到了大业年间，隋炀帝在七部乐的基础上，增加了康国伎和疏勒伎两部乐，同时改国伎为西凉伎，于是便有了九部乐，即清商伎、西凉伎、高丽伎、天竺伎、安国伎、龟兹伎、文康伎、康国伎和疏勒伎。

唐代初期，宫廷沿袭隋朝旧制，依旧设立九部乐，改天竺伎为扶南伎。到了贞观年间，唐太宗去除文康伎，新增燕乐并将其置于九部乐之首，随即形成了唐代的九部乐，即燕乐、清商伎、西凉伎、高丽伎、安国伎、龟兹伎、康国伎、疏勒伎和扶南伎。贞观十六年唐太宗统一高昌，在唐代九部乐的基础上又加了一部高昌伎，于是形成了唐代的十部乐。

七、九、十部乐，均是隋唐宫廷燕乐的乐部名称。到了唐代，燕乐进一步发展，随即产生了坐部伎和立部伎。唐代诗人白居易的《立部伎》中，也有“堂上坐部笙歌清，堂下立部鼓笛鸣”的描述。由此看来，坐、立部伎是按照乐队演奏方式的不同来划分的。

坐部伎是坐于堂上演奏的乐队，用于朝廷宴飨和朝会等场合，表演时，通常由皇帝钦点其中的几首。坐部伎演奏的乐曲，主要有六首，分别是《燕乐》《长寿乐》《天寿乐》《鸟歌万岁乐》《龙池乐》和《小破阵乐》。坐部伎的舞者较少，《鸟歌万岁乐》只需要三个人来表演，《长寿乐》则需要十二个人。

立部伎是立于堂下表演的乐队，使用的主要乐器为鼓和金钲，表演的乐曲气势宏伟，但是表演水平略逊于坐部伎。立部伎由八部乐舞构成，分别是《安乐》《太平乐》《破阵乐》《庆善乐》《太定乐》《上元乐》《圣寿乐》《光圣乐》。立部伎需要的舞者较多，如《上元乐》需要一百八十人表演，人数最少的《庆善乐》也需要六十四个人。

从表演的特点和艺术表现力来看，坐部伎更加强调个人技艺，表演细腻而生动，立部伎则场面宏伟，气势雄壮，动人心魄。

法曲

法曲又名“法乐”，因用于佛教法会而得名，最早出现于东晋《法显传》中。法曲是隋唐宫廷音乐的一种重要形式，因其曲调和所用乐器与汉族的清乐系统相近，优雅动听，因此也被称作“清雅大曲”。法曲中的代表曲目，首推《霓裳羽衣曲》，该曲可分为三十六段，其中散序六段，中序十八段，曲破十二段，融歌、舞、器乐演奏于一体，内容上主要讲述了唐玄宗向往神仙生活，并前往月宫寻找仙女的神话故事。

《霓裳羽衣曲》曲调优美，构思精巧，器乐和舞蹈的编排均非常到位，给人身临其境的感觉，艺术表现力突出，在宫廷之中非常受欢迎。安史之乱后，该曲失传。

大曲

大曲实际也就是大型乐曲，具体指隋唐燕乐中的大型乐舞。大曲的结构，通常由三部分构成，即散序、歌和破。散序由散板引起，通常包括几首由器乐演奏的乐器，音乐富有特色；歌也称作“拍序”，是大曲的主要组成部分；破也称作“舞边”，是大曲的结束部分，以舞蹈为主。根据相关历史文献的记载，唐代大曲的主要作品包括《破阵乐》《绿腰》《凉州》《伊州》《玉树**》等。

优戏

优戏可以视为滑稽戏的最初发展形态，“优”在古代指的是滑稽杂耍艺人。优戏最早起源于巫术，到唐代时已经取得了比较明显的发展，参军戏是优戏中的一种，作为优戏中比较有代表性的一类，从唱腔上来看，参军戏一般选用当时的民歌、大曲中的片段，音乐表现力突出，无论在宫廷中还是民间都十分受欢迎。

中外音乐教育比较所有内容均来自互联网，126文学网只为原作者小书虫读经典工作室编著的小说进行宣传。欢迎各位书友支持小书虫读经典工作室编著并收藏中外音乐教育比较最新章节。