姑苏密语 文物修复中的时光对话（第1页）
四月的苏州，是一阕流淌在烟雨中的婉约词。垂柳拂过白墙黛瓦，小桥倒映着乌篷船的影子，连空气里都浸润着千年水乡的温润与书香。孟予安站在平江路的一家老宅院门前，看着门楣上“吴门修复”四个隽秀的隶书，心中涌起一种奇异的宁静感。
这是她苏州之行的第二天。一周前，她收到大学同窗沈清言的邀请——这位当年历史系最才华横溢的才女，如今已是苏州博物馆特聘的文物修复师，专攻纺织品与书画修复。沈清言在邮件中说：“予安，最近接手了一批明代女性书画和织物的修复工作，想到你对明代妇女史的研究，或许会有兴趣来看看。有些东西，文字记载无法传达，但实物可以。”
孟予安几乎立即决定要来。但当她把这个消息告诉卢帆柚时，甜品师正忙着“红妆计划”展览的衍生品开发——二十四节气主题的甜品系列大受欢迎，订单已经排到了两个月后。
“你去吧，记得多拍照片。”卢帆柚当时一边在烘焙间里忙碌，一边说，额头上还沾着一点面粉，“店里实在走不开，而且苏满的扎染工作坊下周就要开课，我也要帮忙筹备。”
她看得出卢帆柚眼中的遗憾，但更多的是理解与支持。于是她想了想，拨通了苏晓的电话。
“苏州？文物修复？”电话那头，苏晓的声音带着惊讶，“我确实一直想系统地学习纺织品修复技术，特别是对少数民族织物的保护。。。但方便吗？”
“清言说可以带一位同行。”孟予安说，“而且我觉得，你对民族学和物质文化的研究视角，会对修复工作有不一样的启发。”
就这样，两位学者踏上了前往苏州的旅程。此刻，站在老宅院门前，孟予安深吸一口气，叩响了那对铜制门环。
门“吱呀”一声开了。开门的是一位三十多岁的女子，素色棉麻衬衫，深灰色长裤，头发在脑后挽成一个简洁的发髻，鼻梁上架着一副细框眼镜。她的手上戴着白色的棉质手套，手套上还沾着些许淡淡的黄色——那是文物修复中常用的植物胶痕迹。
“予安！”沈清言露出惊喜的笑容，“好久不见！”
“清言！”孟予安上前与她拥抱。大学毕业后，她们一个南下苏州，一个西去重庆，后来又到成都，虽偶有联系，但已有五六年未见。
“这位是苏晓，大理白族的研究学者，专攻民族物质文化。”孟予安介绍道。
“欢迎。”沈清言与苏晓握手，目光敏锐而温和，“我听予安提过您，对白族扎染很有研究。正巧，我们最近修复的一件明代织物上，就有类似扎染的技法。”
走进宅院，时光仿佛慢了下来。这是一个典型的苏州老宅，三进院落，天井里种着几株翠竹和一棵老石榴树，墙角青苔斑驳。但与普通民居不同，这里被改造成了一个专业的修复工作室：北厢房是书画修复室，南厢房是纺织品修复室，东厢房是仪器分析室，西厢房则是资料档案室。
沈清言带她们先到客厅休息。客厅的陈设简单雅致，一张明式榉木长桌，几把官帽椅，墙上挂着几幅修复前后的对比图。桌上摆着青瓷茶具，水已经烧开，冒着袅袅白气。
“先喝杯碧螺春，我再带你们参观。”沈清言泡茶的动作行云流水，显然是多年浸润的结果。
茶香氤氲中，三人简单寒暄。孟予安得知，沈清言毕业后先在北京学习修复，后来师从苏州一位老修复师，专攻江南地区文物修复。三年前，她与几位同好租下这处老宅，成立了这个非营利性的修复工作室。
“我们主要接博物馆和档案馆的委托，也做一些民间藏品的抢救性修复。”沈清言说，“最近在做的，是苏州一位老藏家捐赠的一批明代女性文物，有书画、书信、织物，甚至还有一些女性使用的器物。”
“明代女性。。。”孟予安的眼睛亮了，“具体是？”
“最珍贵的一件，是明代万历年间苏州一位闺秀的嫁妆清单，以及清单上部分实物的残件。”沈清言起身，“喝完茶我带你们看。”
茶叶在杯中舒展，如同时光在水中苏醒。孟予安注意到，苏晓一直安静地观察着周围的一切——屋子的结构、修复工具的摆放、墙上图表的细节。。。这是研究者的习惯。
喝完茶，沈清言带她们来到南厢房。推开门，一股混合着草药、浆糊和旧纸张的气味扑面而来。房间很大，朝南的窗户开着，阳光透过窗棂洒进来，在青砖地面上投下菱形的光斑。几张宽大的修复台上，铺着各种正在修复的文物，都用无酸纸和透明薄膜覆盖保护。
房间里还有两位年轻的修复师在工作，一男一女，都戴着口罩和手套，专注得像在进行外科手术。
“小周，小吴，休息一下。”沈清言轻声说，“介绍一下，这是我大学同学孟予安，历史学者；这位是苏晓，民族学学者。”
两位年轻人抬起头，眼睛里有熬夜的疲惫，但更有专注的光。他们简单打招呼后，又回到工作中——修复一旦开始，就不能轻易中断。
“他们在修复一幅明代女性肖像画。”沈清言带孟予安和苏晓走到第一张修复台前，“画的是苏州潘氏家族的一位小姐，万历年间人。”
透过保护膜，可以看到一幅绢本设色画的局部。画面已经严重受损：绢丝脆化、颜色剥落、霉斑遍布。。。但修复师正在用极细的毛笔和特制颜料，一点点填补缺失的部分。孟予安注意到，修复师不是简单地将缺失处填满，而是根据现存笔触的走向，小心翼翼地“延续”画家的笔意。
“修复不是创造，而是对话。”沈清言仿佛看穿了她的想法，“我们要做的，是理解原作者的意图，然后在最小干预的前提下，让文物‘完整’到可以传达信息的状态。有时候，适当的残缺反而是历史真实的见证。”
她指向画中女子衣袖处的一个破洞：“这里我们决定不补全，因为破损本身记录了这幅画的流转历程——可能是战乱中匆忙卷起造成的撕裂。补上反而会抹去这段历史。”
孟予安若有所思地点点头。这让她想起历史研究中的类似困境：面对史料的缺失，学者是应该大胆推断填补空白，还是诚实标注存疑？两种做法都有道理，关键在于度的把握。
第二张修复台上，是几件纺织品残片。沈清言戴上新手套，小心地掀开保护膜的一角。
“这就是那位潘小姐嫁妆清单上的织物。”她说，“清单写得非常详细：云锦被面两床、绣花枕套四对、金线裙一条、素纱衫三件。。。但我们只找到了这些残片。”
孟予安俯身细看。尽管历经四百多年，织物上的色彩依然惊艳：正红的底色上，金线绣出的凤凰纹样闪闪发光；月白的素纱轻薄如蝉翼；一件褙子的袖口处，用十几种颜色的丝线绣着精致的折枝花卉。。。
“清单上还写着，这些织物大多是潘小姐的母亲和家中女性亲眷亲手制作或监制的。”沈清言轻声说，“明代江南，女性纺织刺绣不仅是生产活动，也是情感表达和身份建构的方式。一件嫁妆，往往凝聚了一个女性家族几代人的技艺与祝福。”
苏晓这时开口了：“白族的嫁妆也有类似的意义。我妹妹苏满结婚时，她的嫁妆里有七件扎染作品，分别来自母亲、祖母、三个姑姑和两个姐姐。每件作品的花纹都有特定含义：母亲扎的是蝴蝶纹，象征多子多福；祖母扎的是莲花纹，象征纯洁。。。”