第57章 音乐自助餐厅开门营业（第2页）

西蒙拿出笔记本电脑，播放了那首《weareyoung》的粗糙demo，第一次合作，他选择了这首歌，而不是更为人熟知的《狐狸叫》。

《weareyoung》这首歌符合未来几年流行摇滚的大流行趋势，且它的核心主题是青春、张扬、友谊、活在当下，甚至带有一点反叛和脆弱。

这完美契合了主动发来合作邀约的skullcandy耳机的品牌调性，他们主打年轻、潮流、运动，代表一种“酷”和“叛逆”的生活方式。

更符合youtube的早期內核，它代表著“每个人都可以发声”、“展现自我”的新生代平台精神。

一首歌能同时精准传递两个合作方的核心价值，这是可遇不可求的。

房间里迴荡著简单的吉他扫弦和西蒙清唱副歌的声音：

“tonight，weareyoung！solet#039;ssettheworldonfire！wecanburnbrighterthanthesun！”

马丁的专业耳朵立刻忽略了粗糙的製作，精准地捕捉到了核心旋律的感染力和情感潜力。

他身体微微前倾，手指无意识地在控制台上敲著节拍。

听完后，马丁直接问了一个核心问题：“这个副歌的hook很上口，很有力量。你想把它最终做成什么样子？”

西蒙心中早有准备，他对音乐风格和流行趋势的理解甚至超过他对网际网路的了解。

此时的马丁正处於一个关键的转型期。

和诸如迪士尼唱片那些还在拼命跟风teenpop风潮的公司完全不同，马丁这位teenpop王朝的“君主”，正亲手为自己创造的辉煌时代写下了一个句號，並敏锐地开启了下一个时代。

进入21世纪，听眾对精心包装、甜美泡泡风格的teenpop逐渐感到厌倦，市场开始渴望更“真实”、更具乐队气息和摇滚能量的音乐。

马丁极其敏锐地捕捉到了这股风向变化，正在积极地从纯粹的teenpop金牌製作人，转向流行摇滚（pop-rock）和成人抒情领域。

就在2004年11月，凯莉·克莱森刚刚与马丁及其搭档dr。luke录製完成了那首现象级的热单《sinceubeengone》。

此刻，这首歌正在全球排行榜上疯狂攀升，势不可挡。

这首歌也被后世公认为引领了00年代中期流行摇滚风潮的开山之作，几乎是流行摇滚歌曲的“標准模板”。

下一个时代，確实是属於流行摇滚的。

所以要不怎么说人家是流行音乐的上帝呢！

西蒙迎上马丁的目光，清晰地回答：“我认为它需要一种『体育馆摇滚的宏大感和爆发力，但又要有適合网际网路传播的紧凑流行节奏和清晰人声。

有点像《sinceubeengone》推动了流行摇滚的復兴，但这首歌的情绪更。。。集体化，更像一代年轻人的宣言，而不仅仅是个人情感的宣泄。”

马丁眼中闪过一丝兴趣和认可。

西蒙的回答精准地切中了他当前探索的方向，甚至提出了更进一步的、契合新媒体传播的思考。

“很有意思的想法，”马丁说道，他转身推开控制室厚重的隔音门，“进来吧，我们用监听音箱仔细听听看，聊聊编曲的可能性。”

马丁简单地將他介绍给团队的核心成员——dr。luke（另一位大师製作人卢克博士）和斯维德·谢尔巴克（霉霉的《red》和神专《1989》的主要製作人之一）等人。

面对后世这些鼎鼎大名的人物，西蒙的態度依旧是友善而从容，没有丝毫怯场，他微笑著与眾人点头致意：

“久仰大名。你们的作品，定义了这一个时代的『流行。”

这句讚美真诚且切中要害，让人感觉舒服。

编曲討论很快聚焦到《weareyoung》的核心架构上。

马丁自然是主导，但西蒙不时拋出的前瞻性建议，像投入平静湖面的石子，激起一圈圈专业的涟漪。