第六节 郭沫若与创造社流派的其他诗人（第6页）

细听着淅淅的细雨寂寂的在檐上激打，

遥对着远远吹来的空虚中的嘘叹的声音，

意识着一片一片的坠下的轻轻的白色的落花。

落花掩住了藓苔幽径石块沉沙。

落花吹送来白色的幽梦到寂静的人家。

落花倚着细雨的纤纤的柔腕虚虚的落下。

落花印在我们唇上，接吻的余香，啊！不要惊醒了她！

一种难以说明的诗境，在纤细的阴柔中夹杂着漂泊、爱情、归家的各种暗示，在音乐与绘画的通感与交响中进行诗意的表现。相比之下20世纪70年代末那些“朦胧诗”都写得太直白了。

王独清（1898—1940），原名王诚，生于西安，籍贯蒲城。1920年留学法国时喜欢法国诗歌，尤其是沉醉于拉马丁、缪塞、波德莱尔和魏尔伦等人的诗歌艺术。他很早就在创造社刊物发表诗歌，并在后期创造社中发挥了重要作用。他也反对诗歌的说明而推崇暗示，他在五四时期发表的诗歌收入《圣母像前》与《死前》两个诗集中。且看《月光》：

月儿，你像向着海面展笑，

在海面上画出了银色的装饰一条。

这装饰画得真是奇巧，

简直是造下了，造下了一条长桥。

风是这样的轻轻，轻轻，

把海面吻起了颤抖的叹息。

月儿，你底长桥便像是有了弹性，

忽高忽低地只在闪个不停。

哦，月儿，我愿踏在你这条桥上，

就让海底叹息把我围在中央，

我好一步一步地踏着光明前往，

好走向，走向那辽远的，人不知道的地方……

王独清以其想象力在神秘辽阔的大海之夜中，以月光打造了一座桥梁，然后他又想踏在桥上走向人所不知的地方。他没有像穆木天那样为了寻求诗意的象征而破坏汉语的语法。

冯乃超（1901—1983），出生在日本横滨，祖籍广东南海。1926年初开始在《创造月刊》发表具有象征主义色彩的诗歌，并成为后期创造社的重要成员。他的诗收入1928年出版的诗集《红纱灯》中。其中《消沉的古伽蓝》通过词汇造成的色彩感渲染诗境，而《现在》一诗，则表明美是幻影的结果。再看《残烛》的前两个诗节：

追求柔魅的死底陶醉

飞蛾扑向残烛的焰心

我看着奄奄垂灭的烛火

迫寻过去的褪色欢欣

焰光的背后有朦胧的情爱

焰光的核心有青色的悲哀

我愿效灯蛾的无智

委身作情热火化的尘埃

白话新诗的一个特点就是使用标点符号，尤其是郭沫若，为了加强其情感强度大量地使用感叹号。但这首境界很美的佳作却不用一个标点。

穆木天、王独清、冯乃超诗歌与李金发最大的区别，就是与浪漫主义精神还有相通之处，尤其是王独清的诗歌几乎就是象征主义与浪漫主义的结合。毕竟创造社的精神领袖郭沫若就是一个浪漫主义者，否定浪漫主义在郭沫若那里就通不过。