第五章 演绎风格（第4页）
《回忆》被许多个重要乐团演奏并录制，首演不是出自于普格列瑟，而是1925年由胡里奥·德卡罗乐团演奏并录制的。1930年胜利传统乐团和1942年里卡多·坦图里都录制过。但是，普格列瑟的版本情绪非常饱满，能够在音乐响起的一刹那立即让舞者热血沸腾。相比之下，其他的三个乐团的版本均过于平淡，很难产生强烈共鸣。但是，笔者认为阿尼巴尔·特洛伊罗演奏的版本更加豪迈奔放，更能体现此曲在探戈史上独占鳌头的气势。
普格列瑟的另一部重量级作品是他在1948年创作的《LaYumba》，“yumba”本意是指厄瓜多尔的土著居民，但普格列瑟取这个名字是因为这个单词的发音和班多内翁琴发出的声音很像，仅此而已。1995年7月25日，他在布宜诺斯艾利斯病逝。在他的葬礼上，这首作品被选定为送别大师的曲目。
附表5-1：探戈“新时代”的年度金曲
普格列瑟一生中对探戈音乐做出了巨大的贡献，他有非常多的荣誉，布宜诺斯艾利斯地铁B线有一个站点以他的名字命名：马拉比亚·普格列瑟站，站点离他的出生地不远。1986年，他荣获布宜诺斯艾利斯政府颁布的杰出市民奖；1989年阿根廷音乐作曲家和作家协会为他设立了开头提到的雕像；1990年阿根廷国家探戈学会给他授予了最佳学术奖。
对所有探戈舞者来说，普格列瑟的作品是最难演绎的，因为他的作品时而情绪饱满，时而辗转反侧，时而屏住呼吸，时而铿锵豪迈，舞会中一个小节下来已经酣畅淋漓了。所以，作为探戈DJ来说，一般会在舞会的后半部分再放普格列瑟的音乐，以助推舞者的情绪。
探戈的多样性及其结构
“旧时代”作为探戈发展的初级阶段，其演绎方式基本是一致的，所以这个时期的乐队根本无法根据自身的特点进行区别。同样在这个阶段作曲也很单调。探戈的多样性是从“新时代”才开始出现的。
在开始简述探戈作曲的多样性之前，我们先留意一下探戈曲目中一些有关作品结构的看法。
大部分探戈作品是以十六分音符作为基础进行作曲的，无论是最短的作品还是我们看到的长篇巨作，都以十六拍为节奏基础。但是在很多作品中，特别是带有歌词的探戈作品，一般是通过两个八拍句子的形式出现，每八个节拍重复一次。
通常情况下，一首探戈作品由两到三个部分组成。当一首作品由两部分组成时，其结构通常是：A-B-A-B，这是出现频率最高，也是最容易表达的结构，例如卡洛斯·加德尔演唱《停留在巴黎》（AnParis）。
当一首探戈作品也是含有两部分，但没有歌词时，其结构也和上述一样，但通常会将情感比较丰富的**部分用班多内翁琴再演奏一遍。如马菲亚和劳伦茨共同作曲的《被拴住的帆角》（Amurado），无论是胡里奥·德卡罗还是奥斯瓦尔多·普格列瑟的版本，对这类只有两组结构的纯音乐作品的处理方式都是相同的。
从1925年起，基本上没有人谱写由三个部分组成的探戈。但在此之前这种作曲模式却很流行。当时也被称为“三重奏”。这种探戈的结构顺序通常是A-B-A-B-C或者A-B-C-A。卡洛斯·加德尔演唱的《我悲伤的夜晚》就是最后这种结构。
随着探戈的发展，特别进入“新时代”之后，探戈在形式上出现了三种类别，而且这三种类别的规则让所有的作曲家沿用至今：米隆加探戈、浪漫探戈和歌唱探戈（带歌词的探戈）。
1920年，胡安·德迪奥斯·菲利贝尔托试图提出第四种：布宜诺斯艾利斯歌曲，这种类别由这位来自博卡区的作曲家开创，也止于这位作曲家，他的代表作有《小手帕》（Elpa?uelito）、《小卡片》（Lacartita）、《小亲吻》（Elbesito）和《小路》（Elito）等。
第一种：米隆加探戈。
这里的米隆加探戈，并不是通常提到的快速演奏的探戈，这是一种基于强节奏主题为基础而发展起来的种类。这种类型的探戈作品既有节奏型也有旋律型。在德卡罗时代，节奏加强部分通常会出现在作品的第二部分，但从1950年开始，这部分更习惯于放在第一部分。
这种类型的探戈不适合配词，而且传统上这种探戈只有乐队甚至只有一种乐器演奏，可以说，这种类型的作曲是从器乐独奏或者纯乐团演奏的角度思考的。
米隆加探戈类型比较经典的作品有：奥古斯丁·巴尔第（1917）的《C。T。V》、何塞·马丁内斯（1919）的《保罗》、佩德罗·劳伦茨（1924年）的《报仇雪恨》（LaRevancha）、卡洛斯·迪萨利（1926年）的《老舞棍》（Milongueroviejo）、胡里奥·德卡罗（1927年）的《博埃罗》（Boedo）、多明戈·普拉特罗提（1930）的《只是试跑》（Puroapronte）、何塞·帕斯夸尔（1935年）的《郊区》（Arrabal）、阿尔曼多·巴格里奥提和塞萨尔·欣索联合创作的《牛氓》（Eltábano）、阿尼巴尔·特洛伊罗（1943年）的《三和二》（Tresydos）、阿尔弗雷多·可比（1946年）的《奥尔兰多·可尼》、阿尔曼多·彭铁尔（1949年）的《给朋友们》（Alosamigos）、阿斯托尔·皮亚佐拉（1954年）的《褐色和蓝色》（Marrónyazul）、奥拉西奥·萨尔甘（1954年）的《用文火》（Afuegolento）、奥斯瓦尔多·普格列瑟（1956年）的《心血**》（do）、埃米里奥·巴尔加瑟（1958年）的《吉他弦》（Labordona）、马里奥·德马尔科（1959年）的《视唱曲》（Solfeando）等。
第二种：浪漫探戈。
这类探戈是基于旋律为主题而创作的，其和弦的完整性也不适合加入歌词进行演唱。这类作品的创作高峰也在德卡罗时代：代表作有费尔南多·弗朗科（1924年）的《爱之夜》（Nochedeamor）、音乐天才弗朗西斯科·德卡罗（1927年）的《香子兰》（Flras）、恩里克·德尔菲诺（1927年）的《梭结花边》（Volité）、阿尔弗雷多·可比（1932年）的《我的鸽子》（Mipaloma）。这些作品的旋律都非常优美。
这种类型的特点是旋律比前两者简单，带有唱词。这类探戈关于作词作曲的先后问题并没有成文的规定。但通常词作者会根据探戈音乐的规则作词。探戈音乐最常见的结构是A-B-A-B，词作者通常会再写一段词，来重复第一段的音乐或者副歌部分，也可能第二部分用同样的歌词重复一次。例如胡里奥·桑德斯作曲、塞萨尔·维达尼作词的《永别了，伙伴们》（Adiosmuchachos），卢西奥·德马雷作曲、奥梅罗·曼西作词的《马蕾娜》（Malena），阿尼巴尔·特洛伊罗作曲、曼西作词《南边》（Sur）。劳尔·沃亚斯作曲、罗贝尔托·卡尤尔作词的《科隆的夜晚》（Nochesde）则是在两个重复的副歌部分使用了两段不同的词。
由三部分组成并带有歌词的探戈有：何塞·马丁内斯作曲、帕斯夸尔·康图尔西作词的《回到房间》（Devueltaalbulín），奥古斯丁·巴尔第作曲、耶稣·布兰科作词的《小土地》（Tierrita），以及奥斯瓦尔多·弗雷塞多作曲，他弟弟埃米利奥作词的《芳香》（Aromas）。
正因为有一批伟大的探戈人，才会出现探戈种类的变化，我们应该铭记他们所做的贡献。这些大师中，有我们前文提到的旧时代的三驾马车：卡洛斯·科比安、恩里克·德尔菲诺和奥古斯丁·巴尔第。随后阿根廷探戈进入了德卡罗时代，还有旋律探戈的发明者卢西奥·德马雷，他的主要作品有《马蕾娜》《明天有一艘船即将起航》《姐妹》等；安塞尔默·阿伊埃塔，他的代表作品有《你的吻都是我的》（Tusbesosfueronmios）、《幸运的女疯子》（Suerteloca）、《小蝴蝶》（Marposita）等；卡洛斯·加德尔，他作曲的主要作品有《回来》、《苦不堪言》（Amargura）、《孤独》（Soledad）；阿尼巴尔·特洛伊罗，其主要作曲作品有《不可能》（Ynopuedeser）、《探戈的社区》（Barriodetango）、《南边》（Sur）；马里亚诺·莫雷斯，其主要作品有《一》（Uno）、《布宜诺斯艾利斯的咖啡馆》（deBuenosAires）等。
译者注
奥梅罗·曼西（1907年11月1日—1951年5月3日），阿根廷著名的探戈词作家，是黄金年代最有成就的词作家。曼西作品的风格非常独特，他不会去记录一些社会热点话题，也不像一些同时代的大家那样以爱恨情仇作为创作的主题，他的作品更多的体现出了城乡土地的气息。例如其代表作之一《南方》（Sur），就是描写的他儿时居住在布宜诺斯艾利斯南部蓬培亚区的场景，他的诗词中也甚少用俚语。
1907年11月1日，曼西在阿根廷圣地亚哥的德埃斯特罗省一个叫阿尼亚图亚的小镇上出生，这是一个紧挨着铁路而且非常贫穷的小镇。好在曼西的父亲是当地的一个农场主，相对富有。他在家中八个兄弟中排行第五。九岁时，他母亲将他带到布宜诺斯艾利斯上学，他父亲还在老家。放假期间，母子俩才回去。他的童年主要是在布宜诺斯艾利斯的蓬培亚区度过的，就读的学校就在该区的一个街角。他在这个区所看到的所有事物，都被融入到他所创作的歌词中，除了《南方》（Sur）、《社区的探戈》（Barriodetango）、《白手》（Manoblanco）也是这类风格的代表作。
图5-8奥梅罗·曼西
20世纪40年代，曼西给阿根廷探戈诗词创造了一个不可逾越的丰碑。除了我们熟悉的《马蕾娜》之外，还有《明天有一艘船即将起航》（Ma?anazarpaunbarco）、《刚刚》（Re）、《老瞎子》（Viejociego）等，更有米隆加《悲情的米隆加》（Milongatriste）、《多愁善感的米隆加》（Miloal）等。这些作品可以说是百听不厌。
1951年5月初，曼西的癌症病情加重并住院，一天深夜他在医院打电话给他的好友特洛伊罗（Troilo）。特洛伊罗的夫人还抱怨那么晚还有人打电话，本来夫妻俩不打算接。当特洛伊罗拿起电话时，听到的却是好友大胡子病重的噩耗。曼西在电话边用很苍白的声音给胖子念了他的最后一首词，胖子用笔记下后，已经泪流满面。稍作平息，他拿起班多内翁琴，在电话边给大胡子即兴拉起了这首经典的《安魂曲》。这曲子成为了曼西和特洛伊罗之间的绝唱。
图5-9《悲情的米隆加》