第47章 潜规则（第2页）

“有一个卫视找到了甜桃，要求我们甜桃出一个导演，”就听杨桃道：“参加他们卫视举办的综艺节目。”

杨桃将《导演》的核心立意、主题内容和竞演方式都说了一遍。

“导演跟演员不一样，一直以来，观众比较熟悉的是站在台前的演员。以及演员塑造的角色，对于导演这一职业并不了解，然而电影实际以导演为核心的创作人员所占的比重才是最大的，也应该为人所知。《我就是导演》就算是给导演提供了比拼的舞台，而且为观众打开了一扇了解导演这一职业的窗户。”

在这档节目中，年轻导演的才华，对镜头的敏感，对演员的调、教，以及最后执导出来的长片，整个过程都被记录下来，观众可以清晰地了解导演这个职业是如何工作，如何协调剧组，如何指导演员的，也会了解到一部电影，或者一部电视剧是怎么完成拍摄的。

这个节目除了让观众了解电影制作，了解电影背后的工作人员之外，还符合业内提倡的，关注和培养年轻导演的计划安排。

年轻导演很多时候有才华，但是得不到关注，这是影视圈的一个常态。

你没有投资就没有办法拍电影，不拍电影别人就不知道你的才华，就不会给你投资，所以这就是一个闭合循环。

为了打破这个循环，就诞生了《导演》这个综艺。

要是年轻的、有才华的导演仅仅只是得不到关注也就罢了，最怕的是业内那些资源已经被不学无术的人所占用，有的仅仅是资本扶持，一个狗屁不通的人就可以冠名导演，进行大制作了。

有的导演本身一无是处，就会抓住流量，比如今天某小生红了，他就邀请小生，明天某小花红了，他就邀请某小花，凭其人气和流量拍摄一部资本喜欢也拥有流量的电影，然而本质上连个故事都讲不好，这种电影上映只会损害中国电影的根本，伤害对国产影视满怀期待的观众。

针对这一现象，电影局在今年两会的座谈会上都一针见血地概括和总结出来了。

电影局说了，影视领域的主要矛盾是，“当前国内人民群众日益增长的影视作品需求与落后的影视工业生产力、落后的影视内容和形式、粗制滥造的影视作品之间的矛盾”。

说得多形象。

花了巨额的经费，却并未交出好的作品。

怎么样才能改变这一现状。

那就是要从源头上进行把控，不能让劣币驱逐良币。

要告诉观众，什么样的演员是好演员，什么样的导演是明白人民群众爱看什么，并且能贡献出来作品的导演。

真正有才华的导演，一定要崭露头角。

因为资本的浪潮终有一天会退去，会留下真正的演员、导演。

这才是中国电影未来的，中坚力量。

……

丁丁郁闷了：“杨总，不是我推脱哈，就我这三脚猫功夫，刚在影视圈里混了三个月出头的人，我咋能上人家那个大雅之堂去呢。”

这不是开玩笑呢吗。

别以为丁丁不知道，那个综艺节目他也是听说过的。

就在大亨编剧工作室内，几个编剧被叫走开会，开的就是这个节目的会。

丁丁记得，那几个编剧都被内定为某个大佬的女儿的御用编剧了，不管这节目有没有黑幕，最起码人家那个姿态，那个准备动作，都是专业的。

丁丁哪里是专业的人哟。

不是三大艺术院校出身，也没在圈里混过，导出来的东西连电影都算不上，只能称作微电影。

直到《剑仙》，他才把剧组的人员配备齐全，此前都是瞎猫碰上死耗子，在那瞎转圈呢。

分镜头是陈老师教的。

机位什么的是樊一诺掌握。

剧本是严从文老师贡献的。

丁丁啥也不会，说实话。

你说就他这水平，还上人家卫视节目呢。

……

丁丁耷拉着脑袋走出了公司。

突然感觉亚历山大。

你说他一个自由自在的搅屎棍，咋就突然背负了全公司的希望了呢。

什么叫，公司全看你了。