第七十九章 深挖（第2页）

文牧野有些紧张，但思考片刻后回答：“陆导，我觉得……镜头不能太稳，要有点晃，像不经意间撞见的。

人群不要一开始就围满，可以三三两两交头接耳，镜头跟著谣言在人群中穿梭，最后落到陈守仁孤独的背影上。

那种被无形包围的感觉，可能比正面衝突更有力。”

陆岩眼中闪过一丝讚赏：“观察很细，想法也对路。纪实不是乱，而是精心设计下的『偶然感。

你跟著这个项目，做我的副导演，重点学习现场调度和演员沟通。”

这个决定，既是对文牧野潜力的认可，也是陆岩培养新导演的重要一步。

与此同时，与di实验室的技术对接更加具体。

陆岩以导演身份与技术总监沟通：“我们前期测试的低饱和度、粗颗粒感方向是对的。

下一步，我需要你们模擬几种不同天气（阴天、雨后、黄昏）下的乡村影调，要那种潮湿、阴冷的感觉。

特別是人物面部特写，在高感光度下的噪点，要呈现出一种疲惫的质感，而不是技术的瑕疵。”

技术的预研紧密围绕导演的视觉构想展开。

一天傍晚，顏丹晨来公司洽谈新年计划后，顺道来到创作室。

她看到白板上更加复杂的人物关係图和陆岩亲笔標註的导演阐述，驻足良久。

“这个陈守仁的妻子，李桂芬，”她忽然开口，手指轻轻点著那个名字，“她的戏份，看似被动，其实最难演。

所有人都逼问她相不相信丈夫，她的沉默里，该有多少挣扎？

是夫妻情感的怀疑，是对外界目光的恐惧，还是对自身命运的绝望？

这种內心被放在火上慢慢烤的滋味，比爆发更摧残人。”

陆岩有些意外地看向她，没想到她一眼就看透了这个配角的复杂性。

他点点头，以导演的口吻说：“你看得很准。

李桂芬是另一条暗线，她的崩溃是无声的。

我需要的是那种被生活磨礪过的、藏在眼神深处的绝望和坚韧，而不是嚎啕大哭。

如果你的表演，能结合后期di技术对细微表情和肤质的强化，或许能创造一种『无声处听惊雷的震撼。”

顏丹晨深吸一口气，目光没有离开白板：“如果……如果真有这个机会，我需要时间彻底沉进去。

这种角色，技巧是苍白的，需要的是从里到外被环境重塑。”

一月在紧张和忙碌中接近尾声。

《谣言》的剧本在爭吵和修改中艰难地向前推进，每一次討论都像是在剥开现实的一层外衣。

陆岩的身份完成了从管理者到作者导演的转变，项目的作者印记愈发清晰。

技术的预演为导演的构想提供了支撑，副导演的加入带来了新视角，与潜在主演的默契也在孕育中。

陆岩大部分时间独处在创作室，以导演的思维阅读剧本、构思分镜、思考表演。

他享受著这种专注於创作的深度体验，也承受著打磨一部野心之作必然伴隨的孤独与压力。

窗外的bj依然寒冷，创作室內，一位作者导演的新征程已经启航。

所有的深耕，都是为了在未来的银幕上，留下一个深刻而独特的作者印记。